Фонограф

История Воронежской филармонии содержит немало блистательных страниц. Филармоническая сцена – свидетель уникальных событий, которые стали частью мировой музыкальной культуры. В Воронеже выступали Дмитрий Шостакович, Исаак Дунаевский, Дмитрий Кабалевский, Тихон Хренников, Надежда Обухова, Сергей Лемешев, Александр Гаук, Эмиль Гилельс, Давид Ойстрах, Святослав Рихтер, Генрих Нейгауз, Мария Юдина, Мстислав Ростропович, Леонид Коган и другие выдающиеся исполнители, дирижеры, композиторы.
Продолжая дело своих великих предшественников, сегодня на сцену Воронежской филармонии выходят признанные мастера нашего времени, чьи имена помогают почувствовать связь поколений и ощутить традиции русского исполнительского искусства, почитаемые во всем мире.
Во время концерта мы имеем возможность соприкоснуться с талантом артиста, его темпераментом и обаянием. Но при этом многое остается «за кадром»: стиль общения, манера речи, человеческая индивидуальность.
Мы представляем вам эксклюзивную коллекцию высказываний, запечатленных в звуке. Все они не похожи друг на друга. За каждой репликой стоит живой человек со своей непосредственностью, искренностью, чувством юмора. И за каждым из этих людей стоит Музыка, которая слышна в их словах.
Прислушайтесь…

Дипломант конкурса «Фонд Герберта фон Караяна» (Германия), лауреат международных конкурсов дирижеров. Много гастролирует в России и за рубежом (Испания, Франция, Германия, Австралия, Новая Зеландия, Япония, Южная Америка, США).
Концертные программы Владимира Вербицкого записаны на грампластинках и компакт-дисках.
Под руководством Владимира Вербицкого Воронежский академический симфонический оркестр завоевал первую премию фестиваля радио «Орфей» (2002), участвовал в крупных музыкальных фестивалях, посвященных творчеству П.И. Чайковского, С.И. Танеева, С.В. Рахманинова.


Лауреат Государственной премии Грузинской ССР имени Ш. Руставели, Государственной премии РФ, премии имени Р. Шумана. Лауреат Международного конкурса имени Чайковского в Москве (1962) и Международного конкурса имени Шумана в Цвиккау (1966).
«Артистка большого масштаба, может, самая сильная сейчас пианистка-женщина», – Святослав Рихтер.
«Ее игра удивительна и гармонична, в ней чувствуется настоящая поэзия», –Яков Флиер.

Выступает с ведущими симфоническими оркестрами и крупнейшими хоровыми коллективами страны, лучшими российскими и зарубежными солистами.

Его талант был высоко отмечен Мстиславом Ростроповичем, на мастер-классах которого виолончелист выступал неоднократно.

Обладатель II премии XV Международного конкурса имени Чайковского (2015). Ее выступление произвело фурор уже на первом туре:
«Светлана Москаленко сразила наповал своей виртуозностью, но отнюдь не механистической, а всецело подчиненной художественному образу», – Владимир Дудин.

Дирижировал Венским новым камерным оркестром, Венской камерной оперой, в Teatro Filharmonico di Verona (Италия), Национальной опере Македонии (город Скопле).

Преподает в Московской консерватории, Университете Сакуйо (Япония) и Парижской национальной консерватории, проводит международные мастер-классы.
Музыкальные критики отмечают его индивидуальный исполнительский стиль, безукоризненную технику и масштабность трактовок.

Лауреат Российской национальной театральной премии «Золотая маска». Почетный доктор музыки Ирландского национального университета. Награжден национальным орденом Франции «За заслуги». Почетный президент Вагнеровского общества в Ирландии.

Гастролирует в России и за рубежом, выступает в лондонском Альберт-холле, нью-йоркском Карнеги-холле, Большом театре России и Большом театре Республики Беларусь и на других сценах Германии, Великобритании, стран Балтии, Индии, Южной Кореи, Америки.
Трижды удостоена почетного диплома Российского национального театрального фестиваля «Золотая маска» – за партии Чио-чио-сан («Мадам Баттерфляй», 2003), Катерины («Леди Макбет Мценского уезда», 2005) и Джильды («Риголетто», 2007).

Выступает на самых престижных сценах и фестивалях, таких, как BBC Proms, Mostly Mozart Festival, фестивали в Вербье, Зальцбурге, Эдинбурге, Пекине, Стамбуле и Берлине. Участник Международного Платоновского фестиваля искусств в Воронеже.
Играет на инструменте работы Джузеппе Гваданини 1780 года, предоставленном ему фондом Elise Mathilde.

Основатель Фортепианного трио Ситковецкого, в состав которого входят пианистка Ву Цянь и виолончелист Ричард Харвуд. Этот коллектив получил множество наград и выступил во всех уголках Великобритании и Европы, включая такие площадки, как сцена Старой оперы во Франкфурте-на-Майне, Концертгебау в Амстердаме и Вигмор-холл в Лондоне.
Александр Ситковецкий включен в престижную программу Chamber Music Society Two нью-йоркского Линкольн-центра. Его запись концерта для скрипки Анджея Пануфника получила награду ICMA (Международная премия в области классической музыки). Участник Международного Платоновского фестиваля искусств в Воронеже.

«Тростянский — скрипач первоклассный во всех отношениях — техническом, музыкальном; его игра продуманна и индивидуальна, отличается элегантностью, точностью и красотой звука».